随后，作者还记述了当时流行于扬州的小唱曲牌，如：“有[银扭丝]、[四大景]、[倒板浆]、[剪靓花]、[吉祥草]、[倒花篮]诸调，以[劈破玉]为gt，gt，”“又有黎殿臣者，善为新声，至今效之，谓之黎调，亦名‘跌落金钱一二十年前尚哀泣之声，谓之“到春来”，又谓之“木兰花”。后以下河土腔唱《剪靓花》，谓之“网调”。近来群尚[满江红]，[湘江浪]，皆本调也。其[京舵子]，[起字调]，[马头调]，[南京调]之类，传自四方gt，gt，于小曲中加引子，尾声，如《王大娘》、《乡里亲家母》诸曲。从上述所列曲目看，当今的扬州清曲乃与之一脉相承，当代著名清曲艺人王万青先生的名段《黛玉悲秋》就是以[满江红]为开头的套曲。其它如[银扭丝]、[剪靓花]、[倒板浆]等也一直是清曲的常用曲调。《画舫录》把清代扬州“小唱”这一曲艺品种从嗓音特色，乐器品类，所唱曲牌的源流作了细致详尽的记述，可供研究说唱音乐的学人品鉴。　　四、民间器乐《画舫录》卷十一“虹桥录”（下）记载着“十番鼓”与“马上撞”两个民间器乐曲种。除此而外，作者还论述了民间锣鼓的源流和变迁情况，作者记述道“十番鼓者”，吹双笛，用紧膜，其声。谓之闷笛，佐以箫管，管声如人度曲。

此外，本卷还记述了当时名噪维扬的昆腔戏曲班社“老徐班”、“大洪班”、“德音班”和花部的著名班社“春台班”以上这些戏曲班社中，各自拥有一批技艺精湛的著名演员，如：“徐班副末余维琛gt，gt，能读经史，解九宫谱”；“老生山昆壁gt，gt，声如铂钟gt，gt，观者目为天神”；“老外王丹山，气局老苍，声振梁木”；“大面周德敷，小名黑定，以红、黑面、笑、叫、跳擅长。笑，如《霄光剑》铁勒奴；叫，如《千金记》楚霸王，跳，如《西川图》张将军等等”，其记述诸多，不胜枚举，把当时扬州戏曲舞台群星际会的人文景观记述得栩栩如生，为我们认识徽班进京之所以从扬州出发提供了充分的历史依据。　　在戏曲理论著作方面，《画舫录》卷五“新城北录”（下）记述了“乾隆丁西（公元1837年），巡盐御史伊龄阿奉旨于扬州设局修改曲剧，历经图思阿并伊公两任，凡四年事竣”的盛举。这次“奉昆修改古今词曲”的总校黄文旸，在“事竣”之后又“作有《曲海》二十卷”，该书著录古今杂剧传奇剧曲“共一千一十三种”，此外将“焦里堂《曲考》载，此目所增益”者附于书后，共杂剧四十二种，传奇二十六种。另“叶广平《纳书楹曲谱》所载名目，凡未收人《曲海》一书者，也一并著录，共二十三种。这样，仅《画舫录》这节文字，总共记录下我国古代杂剧、传奇、戏曲剧目（涵作者）达一千一百零四出之多，是研究南北曲和明清传奇的十分宝贵的资料。p分页标题e　　　　三、曲艺　　　　《画舫录》卷十一“虹桥录”（下）记载了不少清代扬州说唱艺术的资料。如：“清唱以笙笛、鼓、板、三弦为场面，贮于之箱：而氍毹、笛床、笛膜盒、假指甲、阿胶、弦线、鼓箭具焉，谓之家伙。”作者称“小唱”艺人为表达所演角色的行当、气质而运用“小喉咙”或“大喉咙”，他记述说“清唱以外、净、老生为大喉咙”；（真声）“生、旦词曲为小喉咙”（假声）。随后，作者还记述了当时流行于扬州的小唱曲牌，如：“有[银扭丝]、[四大景]、[倒板浆]、[剪靓花]、[吉祥草]、[倒花篮]诸调，以[劈破玉]为gt，gt，”“又有黎殿臣者，善为新声，至今效之，谓之黎调，亦名‘跌落金钱一。

不仅如此，古人对饮酒的对酒之人、时间、场合和方式等都很讲究，认为的喝酒之人，应该是风度高雅、性情豪爽、直率的知己故交，的饮酒场所是花下、竹林、高阁、画舫、幽馆、平畴、名山、荷亭等地，而的饮酒时节是清秋、新绿雨、雨霁、积雪、新月、晚凉等最富诗情画意之时饮酒之时，为了烘托氛围，提高兴致，人们往往还联吟、清谈、焚香、传花、度曲、围炉等，但为避免喝酒的时候发生不愉快，禁止苦劝、恶谑、喷秽、争执、装醉、彻夜饮酒等，酒喝得差不多的时候，还可以依韵赋诗，或相邀散步，或欹枕养神，或登高，或垂钓，或投壶等，算是酒后的放松吧。我们司空见惯的饮酒，在古代竟然有这么多的学问和讲究，难怪古人曾经感慨：饮酒，非饮食之事，乃文化之事也。。

石质坚硬，呈黄、褐、白等色，外形美观多姿，大部分呈管状、中空、条纹式，独具特色山西上水石，产于山西省阳泉市平定县娘子关一带。该石颜色呈棕红、土黄、橙黄等色，质地较软，带有许多洞孔，显蓬松状。石体上布满纵横交错的管状孔，容易加工成“奇峰异洞”等景观造型，但加工、砍凿时用力不能太猛，否则容易断裂。上水石吸水迅速，在倾刻间能将水吸至石头顶端，浸湿整块石体，石上可随意植绿，是制作盆景的上佳石料。鉴别真假吸水石的方法：把吸水石放在浅水里，大部分露在外面，看会不会上水，上水能力越好说明质量越好。。

网络配图但古人喝酒极为讲究，讲究酒德和酒礼早在周朝时，就曾经专门颁发中国部禁酒令《酒诰》，要求有官守、有职业者只能在祭祀时饮酒，但也不能超量，更不能喝醉。早在古代的时候，酒就被赋予了很多种功能和用途，一是祭祀，二是宴请，三是庆功犒赏、会盟结社，四是寿庆婚宴，五是用作药剂治病、解毒或当做健身补品，六是用作调料除膻去腥，其中绝大部分至今仍被人们沿用。但古人喝酒极为讲究，讲究酒德和酒礼。早在周朝时，就曾经专门颁发中国部禁酒令《酒诰》，要求有官守、有职业者只能在祭祀时饮酒，但也不能超量，更不能喝醉。而在明朝时，人们认为喝酒本身并无过错，关键是“有所禁而不淫”，因此，他们顺理成章地强调饮酒方式的重要性，顺性、适量等恰当的饮酒方式，可以升华人们的感情，避免出现不理智的举动。不仅如此，古人对饮酒的对酒之人、时间、场合和方式等都很讲究，认为的喝酒之人，应该是风度高雅、性情豪爽、直率的知己故交，的饮酒场所是花下、竹林、高阁、画舫、幽馆、平畴、名山、荷亭等地，而的饮酒时节是清秋、新绿雨、雨霁、积雪、新月、晚凉等最富诗情画意之时。饮酒之时，为了烘托氛围，提高兴致，人们往往还联吟、清谈、焚香、传花、度曲、围炉等，但为避免喝酒的时候发生不愉快，禁止苦劝、恶谑、喷秽、争执、装醉、彻夜饮酒等，酒喝得差不多的时候，还可以依韵赋诗，或相邀散步，或欹枕养神，或登高，或垂钓，或投壶等，算是酒后的放松吧。我们司空见惯的饮酒，在古代竟然有这么多的学问和讲究，难怪古人曾经感慨：饮酒，非饮食之事，乃文化之事也。。

　　广州牙雕　　广州牙雕富有历史传统，据载创始可以早至秦代，但在清康熙以前，广州牙雕并无特别鲜明的特点，还不及苏州牙雕的影响不过，自从康熙实施海禁以后，广州成为的对外贸易口岸，使得该地获得了得天独厚的条件。不仅进口象牙原料充足，而且多元文化汇流，形成了独树一帜的文化特色。　　由于广州气候潮湿，象牙不会干裂，所以艺人可以较为自由地探索各种高难度的雕刻技巧，促成了广州牙雕重视技艺展示的特点。最富有代表性的是多层象牙镂雕技术，著名品种如象牙球等。嘉庆时广州艺人翁五章在前代技艺基础上，革新了象牙球工艺，传至第四代翁荣标时，已能做出45层的套球，以整块象牙镂雕，每层厚不过2毫米，层与层间距如发丝，但层层可动，且满雕花纹，令人叹为观止。1915年，广州艺人翁昭所制26层牙球，在首届巴拿马万国博览会上夺得金奖。还有象牙丝编织工艺，著名品种如簟席、纨扇、宫灯等，具体工艺已失传，据载是用药水浸泡或高温水煮，使象牙软化，然后劈成细薄的牙条，再进行编织。这种工艺对于原料的耗费非常惊人，雍正就曾禁止过牙席的编织生产。广州的艺人还很注意吸收新的工艺，在作品上可以看到使用镟床，加工构件的痕迹。他们常常综合使用各种技术，将各部分分解制作，最后拼装成大型的画舫、龙舟、景观等，人物众多，景物复杂，绝非个人可以完成，反映出广州牙雕组织程序的严密。

推进江苏传统音乐的研究　　关键词：李斗；《扬州画舫录》；音乐资料　　清代是我国民族音乐发展承前启后的重要历史时期，许多音乐品种直接影响了当今的传统音乐，有些品种甚至以原样流传至今日。　　由于传统音乐有着地域性、传承性等诸多特点，这就使将现存的音乐与古代的资料结合起来的研究成为必要，惟此，这种研究才更具立体性，更具历史感。　　今天的扬州乃至江苏地区的传统音乐相当繁荣，实际上这种繁荣早在清代便可见端倪了，广陵学派的琴学、戏曲、曲艺以及传统器乐诸乐种如“十番鼓”等，在清人李斗的笔记小说《扬州画舫录》中已有丰富的记载而这也是我们研究今天的扬州乃至江苏的传统音乐十分难得的宝贵资料。　　李斗（1749—1817），字北有，号艾塘，江苏仪征人，原籍山西忻县，寄居仪征，工诗词，通音律，尤精戏曲。《扬州画舫录》十八卷，从撰写到刊刻，历时30年，内容十分丰富。“该书按扬州城市区域的划分和郊外景点的布局，分条块有序叙述：人物的记载穿插其间。其内容包括城池水系沿革，山川园林、寺观庙坛、市肆文物、备载风物掌故，兼采论学名篇、诗词楹联gt，gt，，总之，维扬文化特色和盘托出、应有尽有，书中蕴藏着极其具体而宝贵的人文资料，可资发掘借鉴”。现将该书所记音乐资料分类简略评述如下：　　　　一、琴学　　　　《画舫录》卷九“小秦淮录”中称；“武生吴仕柏。居董子祠，善鼓琴，日与徐锦堂、沈江门、吴重光、僧宝月游，夜则操缦，三更弗缀。扬州琴学，以徐祎为最，祎字晋臣，受知于年方伯希尧，为之刊《鉴堂琴谱》，次之徐锦堂，著有《五知斋琴谱》谓之‘二徐”gt，。

此上水石系古苔藓虫化石，距今约一亿三千万至一亿九千万年石质坚硬，呈黄、褐、白等色，外形美观多姿，大部分呈管状、中空、条纹式，独具特色。山西上水石，产于山西省阳泉市平定县娘子关一带。该石颜色呈棕红、土黄、橙黄等色，质地较软，带有许多洞孔，显蓬松状。石体上布满纵横交错的管状孔，容易加工成ldquo，奇峰异洞等景观造型，但加工、砍凿时用力不能太猛，否则容易断裂。上水石吸水迅速，在倾刻间能将水吸至石头顶端，浸湿整块石体，石上可随意植绿，是制作盆景的上佳石料。鉴别真假吸水石的方法：把吸水石放在浅水里，大部分露在外面，看会不会上水，上水能力越好说明质量越好。。

”这条记载中所说的圆之数尺的铜盘乃是关于“锣”的最早记载把“锣”与“鼓”二字合成为“锣鼓”见于清李斗的《扬州画舫录》（卷11）；“锣鼓盛于上元中秋二节，以锣鼓铙钹考击成文，有《七五三》、《闹元宵》、《跑马》、《雨夹雪》诸名，”此记载中的演奏形式和一些锣鼓牌名今天尚在民间流行。　。